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韵谱辑录

书犹药也,善读可以医愚。 ——刘向


填词指要


作者:佚名

 

姜 夔
(1)此为姜白石另一首自度曲,与《暗香》为姐妹篇。一百十字,二十句,前片五仄韵,后片四仄韵,例用入声韵部。
(2)第二句五字,上一下四。八、九两句均上三下四。后片第二句五字,上二下三,与前片作上一下四不同。第六句以下均同前片。此调平仄系参考张炎同调(碧园自洁)而定。
(3)例词与《暗香》为作者同时所作,用的都是托物言志的的手法。首句形容梅花象美玉般地点缀在枝头上。二、三两句写花枝上有翠禽同宿。"客里"三句是说梅花疏枝横斜,在篱芭一角,倚着高高的竹头。这里把梅花暗喻为孤高的美人倚着修竹("修竹"一词出自杜甫《佳人》诗:"绝代有佳人,幽居在空谷。……天寒翠袖薄,日暮倚修竹。")按咏梅词的通常写法,下面要进一步描写那孤高的形象,但作者却通过"昭君"等四句,突然由现场上溯到汉代,借用王昭君的形象。说她不愿呆在塞北,始终惦记着大江南北。这株清幽而孤独的梅花,可能就是昭君的灵魂月夜归来后所化的吧("佩环"句化用杜甫《咏怀古迹》五首之三"环佩空归月夜魂"之句,这里把"环佩"颠倒使用是为了平仄关系)!郑文焯校《白石道人歌曲》中曾引用唐王建《塞上咏梅》诗说:"天山路边一株梅,年年花发黄云下。昭君已没汉使回,前后征人谁系马?"指出这是白石把昭君比作梅花的依据。可见用"昭君"的典故,有梅花贯穿其中的。换头另赋新意,"犹记"三句,暗用南朝寿阳公主梅花妆的故事。《太平御览?时序部》引《杂五行事》:"[南 朝]宋武帝女寿阳公主人日(正月初七日)卧于含章殿檐下。梅花落公主额上,成五出花,指之不去。皇后留之,看得几时节。经三日,洗之乃落。宫女奇其异,竞效之,今梅花妆是也"。从用典来说,同梅花这个题意是贴切的,加上作者用了"犹记"二字,由现实再回溯到过去,就无突兀之感了。所谓"思接千载","视通万里"(刘勰:《文心雕龙?神思篇》),即是此意。对前片"昭君"的典故来说,后片"寿阳公主"的典故在意思上是一个转折。也就是说,前片用昭君的魂归月夜来说明梅花的孤独,借此喻美人的被冷落,实指自己的怀才不遇。后片由眼前的梅花而想起历史上寿阳公主脸上梅花妆的韵事("蛾绿":蛾是形容眉毛细长。绿是指用青黛色涂眉、"飞近蛾绿"是梅花瓣落在寿阳公主脸上的意思),是说这个被冷落的美人本来是姿质非常美丽的。"莫似"以下五句,正面提出自己的想法,希望当道,要对她重视,不要象无情的春风那样,把梅花吹得东零西散,应该象爱护美人那样来安排她。要不然,让她片片吹落,即使你回头要找她,也只好到挂在窗边的画图里去找了。
这首词既然同《暗香》是姐妹篇,用的又都是托物言志的手法,《暗香》写个人身世之感,这首词又是写的什么呢?清代词评家张惠言、郑文焯等认为是感伤北宋沦亡,徽钦二帝和诸后妃被虏事。"故以昭君托喻,发言哀断"(郑文焯《白石道人歌曲》)。此说一向颇为流行。如果是这样的话,同后片的引譬设喻显然连贯不起来,难怪胡云翼先生要说它全篇的主题难以统一,"因为后面一段里又讲到'深宫旧事'和'安排金属',把重点一移再移,所谓故君之思的寄托,也就难以贯穿起来解释了"(《宋词选》)。第二种看法,以为前片"昭君显然是指北宋末年汴京沦陷时被金人俘去的宋室后妃",后片用寿阳公主梅花妆的典故是为了"扣紧现实",指出不要象春风不管花那样,而应把幽居深宫的年少蝉娟,早与安排金屋,使其不致流离失所。那深宫少年又具体指谁呢?为什么别人不指桑骂槐,单指这些人呢?这是没法说清楚的;即使说清楚了,也没有深刻意义,倒反有前重后轻这感,降低了作品深刻含义。第三种看法,认为作者大概是借咏梅花来感伤自己的身世。我同意第三种看法,不过还要理肯定些,联系作者当时的处境,这种看法,更接近于实际。作者在文学艺术上是一个多才多 艺的作家,但始终没有得到朝廷的重用。此词作于一一九一年,作者年已三十七岁,长期浪迹于苏、杭、扬、淮一带,寄人篱下,始终是个布衣,能无身世飘零之感,郁郁不平之慨!应该说,不但有,而且是颇为强烈的。因此在词里反映身世之感,就显得非常自然了。
此词与《暗香》都是咏物词,对梅花本身的描绘并不多,用笔也不求细腻,只是把梅花作为抒发感慨的手段,因而它同纯粹的咏物词(如史达祖的《双双燕》)不完全相同。作品把梅花与人,绾合为一,花中有人,人中有花,先后由梅花而引出典故,更增加了形象美。从风格来看,少挥洒雄浑之势,多俏丽挺拔之姿,予人以清隽秀逸之感,成为作者另一首重要的代表作。
又这首词之所以能把许多不相关的事串连起来,除上述在用典上紧扣梅花这个题意外,还同作者灵活地使用一系列的虚词分不开的。这些词如"但"、"犹记"、"莫似"、"还教"、"又却"、"等"、"已入"等。一般来说,在诗词中应尽量少用虚词,以免空泛,但这首词却用得相当成功,或转折,或递进,各臻其妙,形成了姜词特有的风格之一。
--陆游,--辛弃疾(将止酒,戒酒杯使勿近),--宋 刘 过(寄辛承旨,时承旨招,不赴)
(1)本调又名《寿星明》。一百十四字,二十六句,前片四平韵,后片五平韵,亦有于过片首句二字处用韵者(如例二),以例一为正格。
(2)第三句系拗句,重在第三字仄,应与上二句有别。接下来,以一字(宜用去声)领以下四(四一七)。第四、五两句,八、九两句均为四字对,结处再以一字(宜用去声)领以下两句。后片,次句八字,以一字领下七字。余同前片。关于此调的对仗,详见后面。
(3)例一为作者从杭州赴任山东密州(诸城)途中寄赠其弟子由之作。作者因不同意王安石新法,自请出为杭州通判(副知州)后因怀念他在齐州(济南)的弟弟子由,再请调密州(任知州)。熙宁七年十月,作者原想绕道去齐州一晤其弟而未成,于是在旅途中填此词以寄感慨。起头三句中用"孤馆""野店"来显示旅途寂寞,用"旅枕"来显示孤单。三句全用对仗,增强了行旅孤单的气氛。"渐月华"以下四句,两两相对,以一"渐"字领起。清晨,残月在天,浓霜铺地,在朝雾(左氵右蒙)(左氵右蒙)中,云山象锦锈般地舒展开来了。四句写景,淡中见浓,清而见丽,这与作者当时沉郁的心情相适应。以下三句由现场的景物而勾起回忆,引入正题:换头两句,从兄弟俩初到开封说起,风流儒雅,年轻有为,就象西晋才子陆机、陆云兄弟俩初到洛阳一般,何等气派!下面四句两两相对,以"有"字领起,表达了作者的雄心壮志。它化用杜甫"读书破万卷,下笔如有神""致君尧舜上,再使风俗淳"等名句而来,只是第四句"此事何难",说得过于轻易一点。自己纵有治国平天下的主张,可是不为当今所用,心颇怏怏,不过作者并没 有因此心灰意冷,而是依然信心十足,毫不屈服地写道:用不用由你,干不干由我,等着瞧吧!不管他的政治主张对不对,从他敢于透露真实思想来看,是可贵的,同那些仅供游宴或诌媚之作有霄壤之别。结尾三句是与其弟共勉的话,表面上看来是希望彼此身体健康,优哉游哉,畅饮一杯。其实不过是"袖手何妨闲处看"的另一说法,他是很不服输的。这首词的前片重在写景,景中寓情,后片主要发议论--牢骚,它在选材和写法上同当时流行的婉约词风大不一样。填词当然不宜发过多的议论,但它仍不失为优秀的词篇。文学创作的要求,首先在一个"真"字上,具备了这个条件,才谈得上"善"和"美"。这首词正是从"真"入手的。
例二用今昔的变化来抒发深沉的感慨。前片写旧地重游,情况大变,昔日王侯第宅,今已"累累枯冢……"联系自己,青春易逝,两鬓已经添霜,气氛是一致的。后片虽然用"眼明身健,茶甘饭软"作自我安慰,要非作者本意,真正要说的是自己恢复中原的雄心壮志一再遭挫,横遭排挤,在"躲尽危机,消残壮志"之余,也只好与"渔翁共醉,溪友为邻"了,看似消极,其实是感慨万千的不平语。通篇写法,比较平实、含蓄。
例三是独具风格的词。前片写作者对着酒杯,用长久患酒渴病、喉咙象烧焦了的锅子等语来说明吃酒的危害;又用刘伶嗜酒颓废、醉人于死的例子来控诉酒的危害。后片更申斥酒是鸩毒,同它势不两立。"况怨无大小"四句是一篇经验总结,体会尤深,闻者足戒,作者义正词严地要酒杯再勿近前。一席话说得酒杯恭身下拜,唯命是从,以"麾之即去,招则须来"作答。"以文入词",议论太多,前人也曾评它"非词家本色"(刘体仁:《七颂堂词绎》),但从另一方面来说,作者落笔成词,谈笑风生,通篇对话,打破了填词的传统格式,是题材风格多样化的一种表现,虽不必提倡,也不能采取一笔抹煞的态度。也有一种意见认为作者把酒当人,斥责他对"知已""少恩",可能是指南宋朝廷的投降派对他的牵制,这种说法未免穿凿。
例四作者系辛派词人,风格豪放。辛弃疾知绍兴府,请作者赴宴,作者未去,在杭州作此词寄辛。通篇用散文格调,借三人对话组织成篇,构思新奇,艺术上有独创性。偶一为之,不可视为油滑。
此调对仗较多。词的对仗原有"必对""宜对"之分。四、五两句属必对,六、七两句原可不对,但也有对仗者(如例二),或者把这四句变为八字对,即四、五同六、七前后相对(如例一),不但气势充足,而且增加了语言美。如果完全取消这种对仗(如例三、四),虽然根据内容需要,亦无不可,一般来说,总不太适宜。又此调头三句四言,本属宜对范围,例一采用了全对,形成排比句式,也增加了语言美,但不可以此为定格。
--辛弃疾(淳熙已亥,自湖北漕移湖南,同官王正之置酒小山亭,为赋)。--元张翥(春日西湖泛舟)
(1)本调又名《摸鱼子》、《买陂塘》、《迈陂塘》、《安庆模》。一百十六字,二十一句,前片六仄韵,后片七仄韵。
(2)起句七字,上三下四,仄句不用韵,几为他词所无。例一辛词首句"雨"字,系与所押韵巧合,非叶韵。第六句或上三下七,或分五字两句,倘属后者,则上句为上一下四,下句为上二下三(见例二)。第八、九句系四字对句(见例二,辛词例外),上加一豆。末句五字,上二下三,叶韵。后片句法,除一、二句外,其余与前第二句以下全同。
(3)例一为辛词名篇之一。作者通过一个少女的对景伤春,感怀身世来暗示南宋朝廷的艰危局面,寄托自己的一腔幽怨。前片头四句虽用比兴手法,但意思极为清晰。再也经不起一次次的风吹雨打了,眼看着春天又归去。喜爱春天而常怕花开得太早,何况花落得数也数不清呢?至此,作者只好直接呼喊春天留住,并且告诉她:"听说芳草一直铺到天边,把您的归路都挡住了。"但又有什么用?你再埋怨,她还是不说话,悄悄地溜走了。那么她是否就此去无踪迹呢?算起来,只有屋檐下的蜘蛛网殷勤地把纷飞的柳絮粘住。蛛网纤细,柳絮飘荡,靠它来留春,还能留得几许!这中间包孕着对南宋朝廷的讽刺。从惜春到怨春的几个层次,表现了作者对南宋朝廷"深爱和深恨"的矛盾心理。后片采用的许多典故,看上去各不相干,但被作者成功地贯串在这首词里,大大加深了题意。开头五句是说汉武帝的皇后陈阿娇因有人妒而遭遗弃,住在长门宫。虽然她用千金重价买得当时辞赋名家司马相如的一篇《长门赋》,想打动武帝,可是没有奏效,见面的日子又耽误了,这一肚子的悲苦之情又向谁倾吐呢?"娥眉"是指长而细的眉毛,这里借代美人。作者的意图在于借过去的帝后关系来喻当前的君臣关系 。十几年来,由于他同主和派政见不合,颇有"孤危忧惧"之感。他曾对宋孝宗说:"生平刚拙自信,年来不为众人所容,恐言未出而祸不旋踵。"这使他感觉到自己的处境同陈皇后有共同之处。这次调遣,作者原想乘机有所作为,不料仍管钱粮事(漕运),英雄无用武之地,只好失望地说:"准拟佳期又误"了。"娥眉"失宠,固然由于奸邪进谗,主要还在君王变心,或者简直可理解为宋孝宗的昏庸愚味、埋没人才,使作者屡遭压抑,言路堵塞,抱负难展,终有"脉脉此情谁诉"之叹。接着,词的笔锋一转,矛头指向朝里的奸邪们,用"君莫舞"引出"君不见,玉环飞燕皆尘土"句。意即你们不要靠长袖善舞而得意忘形,你们可曾看见,唐明皇的宠妃杨玉环,汉成帝的宠后赵飞燕,曾经以妒闻名,到头来不都成了灰土了吗?这就是你们的下场。"闲愁"句承上启下,对上文来说,自己报国无门,反遭人妒,身居闲职,由闲职而带来精神上的苦恼--"闲愁"。越想恢复中原,越感苦恼,所以说"闲愁最苦"。对下文来说,正因为"闲愁最苦",所以更不忍心去倚着高楼的危栏朝外面看了。那是什么样的景色?将要落山的太 阳正吊在烟霭笼罩的柳树上,一片凄凉景色,正是使人伤心的地方。这景色,正意味着南宋朝廷的昏暗局面,无怪孝宗看到这首词后很不高兴,尽管没有加罪于他(据《鹤林玉露》记载)。此词兼有豪放和婉约两方面的长处,在沉郁悲晾中显示激昂慷慨,在激昂慷慨中不失绰约多姿。如果说李易安的《声声慢》用豪放的笔调写婉约的内容的话,那么稼轩此词可说是用婉约的风格表现了豪放的内容,通篇借喻,情景相生,是一篇思想性艺术性达到高度统一的好作品。
例二为一首对景怀旧(游)之作。前片忆写雨后湖边游乐的情景。后片作今昔对比,抒发了"人去楼空"的感慨。词在写法上,用景色来反衬人事的变幻,表现出感情上的波折。"山容水态依然好,惟有绮罗香散",由此引起作者的感慨:昔日繁华的"歌舞池",今天已经"青芜满目成秋苑"了。以致本来"麴尘(淡黄色,麴,同曲)波外风软"的西湖美景,此时也已被"正落絮飞花,将春欲去"的情景所取代,这种写法使词富于含蓄。所以,虽然这首词不过寄托着封建士大夫的某种"游兴",但从表现手法看,还不失为一首情景交融的佳作。有的句子里如"涨西湖、半篙新雨",笔墨异常饱满;又如"帘半卷,度一缕歌云",帘子只卷起一半9注意:如写帘子全都卷起便毫无意味了),那清脆的歌声便被一缕丝线穿引着飞向云霄去了,表明歌声(回加辶)荡云间,令人有悠扬清新之感,很有点白石(姜夔)遗风。万树把作者的词不达意推崇为"绝唱",当然不适当,说它风流婉约,在浅深浓淡之间,还是比较符合事实的。
--辛弃疾(别茂嘉十二弟),--宋 刘克庄(九日),--清 陈维崧(纤夫词),--苏轼。
(1)本调又名《贺新凉》、《乳燕飞》、《金缕曲》、《貂裘换酒》。一百十六字,二十句,前后片各六仄韵。豪放派词人好填此调,用入声韵,声调激越(例一、二),用上、去声韵,常带悲凉气氛(例三)。
(2)第二、三句各四字,两句上加三字豆。第六句七字,上三下四。第八句八字,上三下五。按此调原以《东坡乐府》所收为最早,然句逗与诸家稍异。如前片末句第一字应仄作平,后片第四句第五字应平作仄,第五句第二字应仄作平。又第八句变八字为七字。惟东坡此词在写法上有独特处,现作为例四收入本书。
(3)例一是辛弃疾送他的族弟贬官桂林之作。在封建朝廷,官员们得罪遭贬谪是屡见不鲜的,加上他的族弟又不是什么显官,为什么作者在这首词用非常强烈的语气来托古喻今,表示不满呢?这是由于南宋小朝廷不但对作者北伐中原的正确主张不加采纳,而且使他在政治上迭遭挫折,处于孤危的境地。此调即作于他在免官后闲居瓢泉(江西铅山)之时,他的内心交织着种种复杂的矛盾,所以在这首词里除表现了慷慨激昂的一面外,还有着沉郁苍凉的一面。词的"绿树"三句说听到鹈(左决去冫右鸟)哀鸣已经受不了,再听到鹧鸪和杜鹃的啼声,就更受不了了,所以说"更那堪"。这是层层渲染悲凉的气氛。"啼到"两句,化用《离骚》"恐鹈(左决去冫右鸟)之先鸣兮,使夫百草为之不芳"句意。"算未抵"句,通过比较,转入题意。这说是三句鹈(左决去冫右鸟) 把春天的百花都给啼掉了,可谓苦矣,但还比不上人间的别离之苦。以下四句,用王昭君出塞事、陈后辞别汉武帝黜居长门宫事,以及卫庄姜送戴妫归陈事(《诗?邶风?燕燕》,据汉代注家郑玄解说,此诗是卫庄公夫人庄姜送庄公妾陈女戴妫归陈时所作。庄姜未生儿子,把戴妫生的儿子当自己的儿子。庄公死后,戴妫儿子被卫君州吁所杀,在不得已的情况下,庄姜把戴妫送回娘家)。乍看这三者离题甚远,其实作者是用这三人离别的身世来暗喻自己屡遭毁谤、备受排挤的境遇。这同作者在《摸鱼儿》(更能消几番风雨)中以陈后遭妒比喻自己的遭遇是一脉相通的。作者觉得前片用事意犹未尽,所以后片继续用事,不过所用之事已由美人宫怨而转向英雄诀别。"将军"三句用李陵别苏武事。李陵身经百战,最后投降匈奴,虽然身败名裂,同苏武长别时仍不忘故旧。"易水"三句,用荆轲离燕入秦事。燕太子丹在易水边上为他饯行之时,也正是他慷慨悲歌未完之时。这两个典,是为了说明自己也和他们一样,有着一副义胆忠肝,在关键的时刻报效国家,不改初衷,但不为朝廷所容。用了这五个典后,再回到开头的鸟儿上,"啼鸟"两句,使意义再进一步,如果上列鸟儿们也懂得人间这么多恨事, 我料它们不再啼泪而要长此啼血呢(按古代有杜鹃啼血的说法)!其实是借题发挥,一吐胸中不平之气。结尾两句,才从正面道出与茂嘉的分别,使自己少一知已,用疑问句,饶有余味。
这首词写法上颇为别致:一以啼鸟作陪衬,运用两层对比,极写人间别离之苦。前片鹈(左决去冫右鸟)等哀鸣纵然很苦,"算未抵、人间别离。"是第一层对比。后片"啼鸟还知如许恨,料不啼清泪还啼血"。联系前面五个用典来看,是第二层对比。意思层层深入,次序井然。二、五处用典,看似离题,其实以别离为线索把它紧紧串连在一起,外松内紧,有放有收,法度至为谨严。三、通过咏物写人,寄托家国兴亡之恨和个人身世之感,含不尽之意见于言外,在写作上达到了"从心所欲不逾矩"的境界。

 

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